《动画概论》复习题

发布时间 : 星期一 文章《动画概论》复习题更新完毕开始阅读

内容——严格按照设计稿规定的景别、角度以及结构框架绘制背景,决不允许任意发挥,北京要求非常具体,并且有详细的文字说明。绘制背景一定要有摄影机意识,即空间距离意识和镜头关系意识。

功能——背景绘制作为未来影片的色调基础和角色活动场所,动画形象是否达到逼真的效果与背景绘制水平有很大的关系。

描线上色

内容——将纸面动画用特制的描线钢笔和墨水描绘在赛璐珞透明胶片上,并且将原动画号码写在右上方,然后将赛璐珞片反过来在北面上色,等颜料干了以后才能收起来。 功能——描线上色可以说是原画动画的最后包装,也是运动主体的视觉包装,直接关系到影片的视觉质量,可以说一线之差也许会造成前功尽弃的后果。

三、后期 校对拍摄

动画拍摄之前必须先要进行校对工作,因为前面的制作都是许多人分别进行的,虽然是在导演的监督下工作,并且有各种详细周密的蓝图,也难免会出差错。为了保证拍摄的顺利进行,校对人员的素质要求是非常高的,应为在校对工作中,能够发现问题需要一定的眼力和经验。

传统工艺的动画拍摄方式是将校对好的成品按照摄影表的各种指示安放在摄影台上逐格拍摄,有时要做摄影机的上下移动工作,有时要做台面移动,有时还要做透光技术处理,总之拍摄动画不仅要熟悉摄影机的功能同时要懂得读解摄影表,领会导演意图。校对的作用时发现问题及时补救,保证顺利拍摄。 动画片制作的基本知识

一、动画专业术语

故事板:也叫分镜头设计,它是动画片构架故事的方式,即未来影片形象化的呈现方式。内容包括:镜头外部动作方向、视点、视距、视觉的演变关系:镜头内部画面设计,即时间、景别、构图、色彩、光影关系及运动轨迹:文字描述:即时间、动作、音效、镜头转换方式及拍摄技巧。

造型板:也叫造型设计,它是动画片制作的演员形象,所以要求提供完整形象的各种元素:各种角度的转面图、比例图、结构图、服饰道具分解以及细节说明图像等等。 规格框:是按照传统银幕比例制作的用来限定拍摄范围的格式,每一个镜头都要提供准确的规格框才能进行拍摄,一般来讲在设计镜头画面时就要确定拍摄规格的大小。

摄影表:是用来描述动作时间、画面层次关系和拍摄方法的表格。

17

设计稿:是用来表达镜头影像基本构成的设计图,也可称其为施工图,是动作设计和北京艺术家创作的基础,也是导演用来经营摄影表的形象和空间参照依据,其中包括:规格框、背景线图、动作线图、人景交切线、运动轨迹、视觉效果提示等等。

原画与动画:远画也称为关键动画,是创造性的表现动作得好方法,它能有效的控制动作幅度,准确具体的描述动作特征,其中包括描述动作变化的空间形态的运动轨迹;描述原画与原画之间的简便过程的节奏变化示意图表“速度尺”。(画在原画右上侧边)。另外原画顺序号码外要加圆圈;第一张原画上要著名镜头号。动画是用来填补原画与原画之间的过程动作画面。

格数与动画时间换算:格数用来表示胶片上的每一个单独画面,即每一尺胶片包含16个片格,放映机运行的速度是每秒钟24格画面,动画时间的掌握是依据这一固定播放速度进行估算。动画从每秒24张不同画面的渐变到每秒12张不同画面的渐变之间的区别是:前者每张画面排一格,后者是每一张画面拍摄两格,这一进步的依据视觉原理——人的视觉记忆可以在视网膜上滞留0.1秒,按照每秒24格计算,0.1秒等于2.4格,也就是说每两格画面之中的一格有可能被视觉滞留现象所忽略,所以同一张画面拍两个片格是视觉感受运动时所能够允许的,并且不会影响动作过程的流畅感。

动画时间分配:动画速度和节奏是由一系列不同瞬间动作变化的画面之间的距离和每张动画的拍摄格数来确定,即如何分配一个动作所规定的总时间。一般来讲,在规定时间内动作渐变距离大,每张动画占有的格数少,速度就快,反之则慢。

18

联系合同范文客服:xxxxx#qq.com(#替换为@)