发布时间 : 星期二 文章部编版五年级语文下册 第二单元 口语交际：怎么表演课本剧 优质教案 - 图文更新完毕开始阅读
（1）在浩瀚如海的文学、历史名著中，还有许多栩栩如的基础。激活学生学习生的人物、引人入胜的故事，等着我们去感受，去细细品的内驱力，变“要我学”位，如《三国演义》、《水浒传》、《西游记》等。 为“我要学”，由被动（2）今天的表演只是初步的尝试，同学们可以融合大家的接受性学习为主动的合理性建议，尝试自己做一回编导，并与同学合作进行的探究性学习，真正体创编。 ①学生积累创作经验后，从现实生活中选取素材编写戏剧、小品。 ②成立班级话剧团。 口语交际——怎么表演课本剧 选文——故事性强 人物鲜明 时空集中 对话风趣 板书 内容 结构——时空集中 层次分明 人物有序 倾情演绎 改编 台词——语言通俗 突出心理 独白旁白 舞台说明——时间地点 服装道具 情绪动作 生动逼真 排练——精选演员 布景设计 安排场次 塑造形象 改进细节 课后反思 排演课本剧，不失为一种让小学生锻炼自己口头写作能力的途径。它是以教材为依据，为小学生所熟悉，易激发小学生的兴趣一种表演形式。课堂上课本剧的表演更注重教学目标，课本剧要求的是小学生的自由发挥，表演重在说，重在参与。第二单元口语交际是“怎么表演课本剧”其目的是演一演课本剧，学习课文生动的情节，鲜明的人物性格。进一步学习、了解名著，激发学生热爱读名著的兴趣。 在排练前，我先组织学生交流喜欢本组的哪一篇课文或者课文中的哪一个片段。自由结合，组成小组，商量一下要演一部课本剧。然后大家出谋划策，设计剧本。我重点指导学生怎样把叙述语言改变成人物的对话；表演时可以加上哪些表情或动作？需要设计怎样的服装、道具等。 整个教学环节充分体现了学生的主体地位。课堂上放手学生自读自悟，给了学生比较多的学习讨论时间。引导学生都参与到课文里，担任自己喜欢的角色。表演是孩子喜欢的节目，为了演好角色，学生就必须主动去读课文，揣摩人物的心理。这是一个需要多种才能的综合活动，需要学生发挥创造能力。师生的关系完全是平等的，教师只是活动的设计者和组织者。 不足之处，对学生自主学习的积极性调动不高，老师的“导”多了点，学生主动提问，现教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。
进行质疑，发表见解的机会少了点。教师的提问不够简练。在今后的教学中我们应相信学生的学习潜能，确立学生的主体地位，开放活动的空间、放开学生的手脚，拓展学生的思维，把活动的舞台交给学生，把活动的时间交给学生，把活动的自主权交给学生，充分培养学生的参与意识、实践意识、竞争意识，以培养学生自主探究的能力。 备课素材
【教材分析】
课本剧是语文课堂教学中一抹绚丽的风景，是学生充分理解课文内容，学习和运用课文语言的基础上，把原文的故事情节加以延伸，将课文改为课本剧，让学生自编、自导、自演的结果。在表演过程中，学生们将课本内容巧妙融入剧情中，演绎成一幕幕动人的课本剧，他们用感情饱满的台词、丰富的肢体语言、精美的服装道具、将自己完全融入到剧本的角色中，将剧本中的形象情节演绎的淋漓尽致，同时要求学生发挥想象，培植感情，磨炼毅力，还要求学生有很好的相互协调与配合的能力。演好一出语文课本剧，不仅能加深对课文的理解，培养阅读兴趣;增强学生写作表演能力，培养学生的良好品格，培养学生的活动能力、组织能力、创造能力的有效途径之一。所以，引导学生在读中找戏，变静态为动态，按照 “明格式——学方法——细读文——共编写”的流程创编课本剧。 【与口语交际相关的资料】 1.什么是课本剧：
课本剧就是把课文中叙事性的文章改编为戏剧形式，以戏剧语言来表达文章主题。 2.课本剧怎样去写：
第一，空间和时间要高度集中。
剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。
剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。
第二，反映现实生活的矛盾要尖锐突出。
各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。
因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。
又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。
剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。
第三，剧本的语言要表现人物性格，剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面。 剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。
舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端。结尾和对话中间，一般用括号(方招号或圆括号)括起来。 【与口语交际相关的其他资料】
《景阳冈》课本剧
第一幕
时间：一天晌午 地点：一家酒店 人物：武松 店小二 [幕启。武松提着哨棒上场。] 武松：（望见前面有一家酒店，唱）
徒步行三日，饥渴难忍耐。 前面一酒家，饱肚好行路。
武松：（抬头，看见门前挑着一面旗，旗上写着“三碗不过冈”）咦，三碗不过冈？待俺前去看看！
[武松走进店里坐下，把哨棒靠在一边。] 武松：主人家，快拿酒来吃。
[店家拿了三只碗，一双筷子，一盘熟菜，放在武松面前，满满筛了一碗酒。武松拿起碗来一饮而尽。]
武松：这酒真有劲道！主人家，有饱肚的拿些来吃。 店小二：客官，本店只有熟牛肉。 武松：好的，切两三斤来。
[店家切了两斤熟牛肉，装了一大盘子，拿来放在武松面前，再筛一碗酒。] 武松：（端起碗，一饮而尽）好酒！ [店家又给他筛了一碗酒。]
[武松喝完了三碗酒，店家没再来筛酒] 武松：（敲着桌子）主人家，怎么不来筛酒？ 店小二：客官，要肉就添来。 武松：酒也要，肉也要再切些来。 店小二：肉就添来，酒却不添了。
武松：这就奇怪了！你如何不肯卖酒给我吃？
店小二：（指着外面的旗）客官，你应该看见，我门前旗上明明写着“三碗不过冈”。 武松：怎么叫做“三碗不过冈”？
店小二：我家的酒虽然是村里的酒，可是比得上老酒的滋味。但凡客人来我店中吃了三碗的， 就醉了，过不得前面的山冈去。因此叫做“三碗不过冈”。过往客人都知道，吃三碗，就不再问。
武松：（笑）原来这样。我吃了三碗，如何不醉？
店小二：我这酒叫做“透瓶香”，又叫做“出门倒”，初入口时只觉得好吃，一会儿就醉倒了。 武松：别胡说！难道不付你钱！再筛三碗来！
[店家无奈，只好又给武松筛酒。武松连着喝了18碗酒。] 武松：（唱）18碗酒下我肚，神朗气爽我舒服，天色不早要赶路。 [提着哨棒就走。]
店小二：（挡）客官哪里去？
武松：叫我做什么，我又不少你酒钱！
店小二：我是好意，你回来看看这抄下来的官府的榜文。 武松：什么榜文？
店小二：如今前面景阳冈上有只吊睛白额大虫，天晚了出来伤人，已经伤了三二十条大汉性命。官府限期叫猎户去捉。冈下路口都有榜文，叫往来客人结伙趁午间过冈。单身客人一定要结伴才能过冈。这时候天快晚了，你还过冈，岂不白白送了自家性命？不如在我家歇了，