摄影技术与艺术结课论文

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举例说明国内外摄影流派,名家作品及影响

摘要:

艺术上的流派,是指文艺领域内具有某种共同创作倾向和创作特色,并有一定约社会影响的集团和派别。随着科学的发展,科学家利用日益提高的各种技术,加上艺术家自身的成熟,形成了很多的艺术流派。 关键词:

艺术流派 各种主义摄影 各具特色 深远意义 正文:

摄影术起源于欧洲,与西方的油画艺术同属于视觉艺术。所谓摄影流派,是指以一批志同道合的摄影家,在共同的理论旗帜下所形成的具有相同创作特点风格的派别群体。

这些年向世界证明了摄影在人类文明的历史上写下了光辉灿烂的一页。摄影史中流派的崛起与消亡不得不让人们正视,并渐渐成为史学家们研究整理的课程。20世纪中叶的四、五十年代,世界文化中心逐渐在美国形成中心。同期的摄影技术在世界风起云涌的事件中,在照相技术和感光材料的迅猛发展中,也形成了不可忽视的力量。摄影实践的不断积累,导致摄影语言的不断丰富和造型手段的日益多样化,使某些流派的产生成为可能。自然的形成了很多的流派。

我们常将流派和风格并提,可见们之间关系的密切。所以在“正”流派的“名”之前,要先正“风格”的“名”。所谓风格。就是一个摄影艺术家在作品中显示出来的有别于其他摄影艺术家的创作个性和艺术特色。这是由于,每个摄影艺术家都有其独特的生活经历、艺术修养、审美趣味、审美标准和价值取向,加之人与人的气质和性格也不同,因此表现在创作上,对主题的选择、题材的处理、内容的评价和艺术语言的运用都有其个人特点。这特点,在艺术学上统统称为“风格”,即所谓的流派。

摄影艺术流派的形成都有着深刻的社会因素和历史因素,与当时的社会现实、哲学和文艺思潮有着紧密的关系。下面我们就讲讲国内外的几大类摄影流派及其作品。

一、写实摄影。

在摄影史上,加德纳《战争纪实》一书有100张照片的两本相册弥足珍贵。奥沙利文拍摄的《死亡的收获》已经成为美国国内战争的经典之作。他们恪守摄影的纪实特性,遵守摄影应该具有“与自然本身相等”的法则,作品发挥其他艺术媒介所不具有的感染和说服力。这就是写实摄影。

它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映,又称作纪实主义摄影。写实摄影在审美价值上往往是认识作用和教育作用大于审美作用,感召性和见证性多于欣赏性,依赖于摄影本身所具有的准确而完美无缺地记录视觉世界的能力。写实摄影是摄影史上至今影响力最大的一个派别。

而在这世界上最为引人注目的重大事件莫过于战争和冲突了。写实摄影的主要代表作品还有:英国勃兰德的《抬煤者》,美国R·卡帕的《通敌的法国女人被剃光头游街》,中国李峰的《切断敌人的供给线》。

二、绘画主义摄影

雷兰德创作德尔《两种生活方式》中长者和年轻人形成了鲜明的对比。这张照片是艺术家用32张底版组合印成的,借用了拉斐尔的《雅典学院》的构图,这标志着绘画主义摄影艺术的成熟。

绘画主义是追求绘画意趣,以绘画造型原则规范自己的摄影创作。寻找现实生活中的诗情画意,表现存在于自然中的美的形象的一种摄影流派。强调美感比题材本身更重要,强调画面中的影调、线条、平衡

等因素的重要性超过画面的现实意义。为了消除和避免画面中不必要的细节,通常使用模糊清晰度和控制影调等方法来加以消除。虽然绘画主义的创作大都脱离生活,加上创作上的被动,随着摄影器材的改善和提高,人们的审美趣味不断地变化,失去了它的绝对统治地位。但在当今的摄影领域里,仍有它的席位。

三、印象派摄影

乔治·戴维森的摄影作品《洋葱田》,这幅没有通过镜头而用用金属片上的针孔拍摄的作品,画面朦胧模糊,影纹较粗糙,却给人不凡的感觉。

印象派摄影是从印象派绘画中得到灵感的。借鉴绘画中印象主义风格,艺术上追求明暗和色彩在人的视觉印象中的感受,作品中的形象没有明确的线条和轮廓界线,不强调立体感和质感。

从总体上看,印象派摄影作品营造了一种浪漫的风格,从而与传统的画意摄影形成了迥然的区别。所追求的模糊朦胧的艺术表现效果,能给人以一种特殊的美感。

此流派的代表作有拉夫罗亚的《扫公园的人》、G·德比逊的《葱田》、E·J·廉斯坦普约的《夏天》等。 四、自然主义摄影

威尔钦逊的《上沙丘》,彼得·亨利·爱默生的《采睡莲的人》就是在自然背景下拍摄的,真实的反映了大自然和社会的某些景象。

“回归自然”也就是要求在实际的自然环境中拍摄自然景物。“自然主义”摄影流派主张摄影艺术应当回归到大自然中去寻找灵感,他们认为自然是艺术的开始和终结,摄影是写实的艺术,应该真实地记录大自然。

自然主义摄影满足于描写现实表面化和细节的绝对真实,因而忽略对现实本质的挖掘和对表面现象的提炼。

该时期著名的摄影家有,德威森,威尔琴荪,格尔,扫耶,芬斯利尔等 五、达达派摄影

著名摄影家哈尔斯曼创作的《蒙娜丽莎》变成了青筋暴跳,汗毛丛生的,还塞满钞票。真是荒诞无稽,不伦不类。也许你会吃惊,也许你会纳闷,但这就是达达派。

“达达”,原为法国儿童语言中“小马”或“玩具马”的不连贯语汇。因为达达主义艺术家在创作中否定理性和传统文化,宣称艺术和美学无缘,主张“弃绘画和所有审美要求”,崇尚虚无,因而人们把该艺术流派称之为“达达派”。

达达派摄影的主要特点是:用一些现成的物品,如报纸、入场券、照片等零碎的东西,直接贴在帆布上,组成一定的图形,作为作品展出。它反对古典艺术,提倡形象抽象化。主张“废弃绘画和所有审美要求”,崇尚虚无。

达达派的著名摄影家有菲利普·哈尔斯曼、拉茨罗·摩荷利·纳基和利期特基等。 六、新即物主义摄影

兹西次基的《驼头》,雷尔斯基的《矿工》,威力阿德的《烟囱》等展现出来的就是审美价值隐藏在自身的特性里。

该流派的艺术特点是在常见的事物中寻找“美”,用近摄、特写等手法,把被摄对象从整体中分离出

来。突出地表现对象的某一细部,精确如实地刻画其表面结构,从而达到眩人耳目的视觉效果。它不考虑艺术的本质在于揭示对象的本质,因而其美学思想是属于自然主义范畴的。

新即物主义摄影家的功绩是促使人们对摄影自身特性的研究和探索,把摄影从审美性的虚幻世界中拉回到现实生活中来。

该时期的摄影家主要有:桑德,勒基斯,黑格,西尔夏,休利曼,霍培,艾夫特,威斯顿,亚当斯等。 七、纯粹派摄影

斯蒂格里兹的《雨夜》显得格外显得宁静,街道好像也比白天宽阔多了,浓浓的夜色笼盖不了繁华的都市,仍然是那样的明朗,那样的令人眼花缭乱??

纯粹派主张摄影艺术弘扬自身的优势,抛弃绘画的影响,提倡用纯净的摄影技术去求得摄影所特有的审美效果。认为摄影应该发挥自己的特色和优势,发挥机器的性能,从绘画主义中脱离出来,用纯净的自然的摄影技法去进行摄影所特有的清晰。

这一流派的著名摄影家有,斯特兰德,施莱,斯坦成,威斯顿,亚伯,史丁纳。 八、超现实主义流派

超现实主义作品所表现的形象,都有点离奇或怪异,并不是现实中人们经常看到的一般形象,但正因为如此,就显得更有魅力。更能吸引人。可以通过多种方法创作出来。剪辑、摆布、抓拍,是其中最主要的三种。

这一流派有较为严谨的艺术纲领和艺术理论。他们认为,现代艺术家的使命是挖掘新的、未被探讨过的那部分人类的“心灵世界”。因而,人类的下意识活动,偶然的灵感,心理变态和梦幻便成了超现实主义摄影艺术家们刻意表现的对象。

其流派的影响人物有哈持菲尔德·哈尔斯门,卡蒂埃-勃列松。

此外还有更多的流派在摄影史上也有自己的作用,比如抽象派摄影,反映的是人类最真实、最有本质力量的意识世界,代表作品有兰克的《人类的形状》;新现实主义流派,以朴实的平凡的题材表现形式,产生强烈的视觉冲击力,代表作品有莫毅平遥摄影节获奖作品《小区》。

从摄影技术的发展以来的160多年里,每个摄影艺术流派,不管他现在是否还存在,也不管他存在时间是否长久,他们都为摄影技术的发展有着不一样的影响。就如社会国家的文化不同,才使得我们的世界变得多姿多彩,各个流派也是一样。因为流派的众多,所以摄影技术才能够发展的更好。使得我们摄影技术与艺术在不断地发展。 参考文献:

《摄影与流派》 《摄影艺术与摄影流派》

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