发布时间 : 星期六 文章西方服装史1更新完毕开始阅读
外套延用了上个时期的斯潘塞，还有一种叫普里斯的外套，鲁丹郭特也很流行。 主要内衣有：修米兹（贴身长衬裙）、多罗瓦兹（衬裤）、科尔赛特（紧身胸衣）。
新型科尔赛特通过加入三角形使之合体，数层斜纹棉布辑合在一起或涂胶硬麻布做成的长及臀部的新型胸衣。在胸和臀部插入细长的三角形裆部使其合体，前面把乳房托起，腰腹部束紧、压平、背部中央用绳子扎紧，穿起来比较舒服。
本章重点、难点问题
（一）新古典主义前期女装出现透过衣料看到腿部的薄衣型服装样式，服装史上把这一时期称为“薄衣时代”。
（二）新古典主义前期革命者的装束包括了红色无檐帽、双排扣背心、卡尔马尼奥尔外套、象征革命颜色的红白蓝三色条纹克尤罗特长裤、浅口鞋。
（三）帝政样式时代，拿破仑宫中男服又回到路易十六时代，但一般资产阶级男服由夫拉克、基莱、庞塔龙组合而成的。 （四）帝政样式时代，衣服重叠穿用是这一时期女装的另一特色，裙子流行两种颜色重叠，作为夜会流行整个帝政时代。 （五）名词解释：帝政帕夫、夫拉克
近代服装——浪漫主义时代
·浪漫主义属于唯心主义起源于中世纪法语中的romance，意思是传奇，romantique是其形容词，意为浪漫的，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。 ·浪漫主义时代背景
拿破仑帝国覆灭以后，经过了1830年七月革命，1848年二月革命和六月革命，法国又于1852年进入拿破仑三世的第二帝政时代，由于长期战争，财政匮乏经济萧条，人们情绪不安，无上进心，逃避现实，憧憬空想境界，形成浪漫主义思潮，无论在艺术还是在服装上都明显表现。
·服装史上的把1825~1850年这一历史阶段称作为浪漫主义时代。 浪漫主义时代
男子生活：早上骑马——下午访友——晚上宴会
在波旁王朝复辟期间，法国上流社会的绅士们的生活注重典雅很严谨的贵族风格。受同期女装影响，男装时兴收腰、耸肩，造型装腔作势，神气十足。
浪漫主义时代男装:绅士男装仍是夫拉克，庞塔龙和基莱的组合。
·夫拉克前襟敞开不系扣。露出里面的基莱，肩、胸向外扩张，垫肩使肩部显得很宽，袖山外也膨胀起来，强调细细的腰身， ·庞塔龙裤子多用黑色，裤脚下有套环穿过鞋底心。 ·基莱（gilet）前中央排列着金色的扣子。
浪漫主义时代男女穿的低跟高帮鞋又布面、革面和松紧布面
鲁丹郭特外套，也呈细腰，下摆的外形，色彩有蓝紫红等，领用天鹅绒，纽扣用珍珠、铜等制成是德国浪漫主义服饰。 浪漫主义时代的女装
浪漫主义时代的风俗主要要表现在非活动性的女装上，特点为：AB腰线回到自然位置，勒细腰，重新起用紧身胸衣。
C袖根、裙摆膨大化，裙子名副其实成了x型。裙子膨大靠数条衬裙来完成，前摆打开成A字。
独具特色的袖型。为了使腰显得细，肩部不段向横宽方向扩张，袖跟部极度夸张，甚至采用鲸须、金属丝或羽毛填充。常用的袖型有帕夫袖、羊腿袖。有时袖子上还有斯拉修装饰。到1840年左右，受英国影响袖子开始变细。 D有浪漫的领型。这一时期有两种极端形态：一种是高领口；一种是大胆的低领口。
高领口上常有褶饰，有时还有采用16世纪的夫拉领，也有像荷兰风时代的大披肩领；低领口上常加有很大的翻领或重叠数层的飞边，蕾丝边饰。
裤子又一次闪现。（骑马装束，真正穿裤子到20世纪）
各种外套流行：延续上个时代的鲁丹郭特和斯潘塞，这是，因受服装外形特征的制约，一种斗篷形的外套“曼特莱”(mantelet)非常流行。 发型和帽子
发髻越来越高，1830年达到高峰，后来到1835年回到自然位置。有羽毛、缎带、蕾丝、人造花等装饰。
·克拉巴特（cravate）领巾有多种系法 ·高筒帽
19世纪40年代中后期的男装丢掉贵族的优雅，干练资产阶级实业家装束
第三节 新洛可可时代new rococo
（1850~1870）
新洛可可时代的服装
·1852——1870年，法国进入近代史上第二帝政时代。 ·新洛可可时代文化背景：
这个时代又一次复兴了上个世纪的洛可可趣味，因此被称为新洛可可时期。所谓的新洛可可主要女装。 ·又因为女装大量使用裙撑“克里诺林”，故服装史上称作克里诺林时代。 ·这时期化学染料问世，大量生产廉价衣料。
·缝纫机出现对成衣制造业更是具有划时代的意义。被誉为“继犁之后造福人类的工具”。 ·美国的巴特里克于1863年开始出售纸样，纸样是标准化的成衣产业的基础和萌芽。 ·沃斯高级时装店，在服装界竖起了一面指导流行的大旗。 （一） 男装
男装的基本样式是上衣、基莱和庞塔龙的组合，与过去不同的是出现了用同色同质面料来制作着三件套的形式，确立了按用途穿衣的习惯，一直延续至今。 上衣有四种：
1、 白天的常服夫拉克·科特（frock coat）
2、 夜间正式礼服泰尔·科特，即燕尾服。（tail coat） 夫拉克·科特：
前门襟为直摆，双排扣，四~六粒扣，衣长至膝稍上，翻领部分用同色缎面，面料一般为黑色巴拉面厄礼服呢或精纺毛织物，偶尔也用雪花呢。
夜间正式礼服泰尔·科特，即燕尾服：枪驳头，驳头部分用同色缎面，前片即腰围线，后片分成两个燕尾，衣长至膝，用料为黑色或藏青色螺丝棉、精纺毛织物。 基莱背心：
种类很多，有领无领单排双排，一般双排基莱多与运动形外衣相配；V领单排扣多用于夜礼服；翻领多用于白天的礼服。 白天穿的晨礼服毛宁·科特：
来自骑马服，前襟子腰摆斜着向后裁下去，腰部有横切断接缝，后片有一直开到腰部的开 两端有两粒装饰扣。 庞塔龙裤子：庞塔龙裤子侧缝有条纹装饰，夜礼服侧缝是同色缎带装饰，裤脚有脚踏带。
外出便装休闲茄克贝斯顿：也就是我国人所称的西服，腰部没有横切断接缝，稍收腰身，衣长至臀部，一般为平驳头，单排扣，2~3粒扣，也有双排的，用料很广泛。
1、 夜间流行戴帽子的比尤鲁奴（burnous），一种带兜帽的大衣。
2、 50年代出现了插肩大衣拉格伦·科特（raglan coat），源于英国陆军元帅拉格论男爵在克里米亚战争中为伤兵穿脱方便
而设计袖窿宽大插肩式大衣而得名。
发型：正式场合大礼帽，平常戴毡帽、草帽、瓜皮帽。 服饰品：单片眼镜、手套、文明杖、怀表等。 （二） 女装
7、推崇路易十六（1770~1789）华丽样式。
8、理想的上流女子是纤弱并带点忧伤，面色白皙，小巧玲珑、文雅可爱、供男性欣赏的“洋娃娃” 女装包括三方面： 1、 克里诺林的变迁； 2、 女装各部特征；
新的裙撑——克里诺林的变迁
裙子向浪漫主义时期出现的极端膨大化倾向发展，裙子越来越大，下摆直径与身长一样。为了保持造型，在裙撑内水平加入铁丝圈，这种加入铁丝圈轮骨的衬裙叫做克里诺林。 女装各部特征
1、领子延续上个时代高领口、低领口，领口装饰蕾丝。女装上使用扣子来固定衣服是从这个时代开始的。
3、 沃斯——擎起巴黎高级女装大旗的第一位设计师。 3、 白天穿的晨礼服毛宁·科特（morning coat） 4、 外出便装贝斯特，休闲夹克。（veston）
2、袖跟金字塔形。袖子出现了袖跟很窄小、袖口喇叭状地张开、用蕾丝或有刺绣的织物一段一段接起来的特殊袖形，称为“宝塔袖”（pagoda sleeve）。袖跟周围极端膨大的袖子完全消失。
3、紧身胸衣科尔赛特仍是不可缺少的整形用具，并缀有蕾丝边，有 群装饰。
4、裙子外面的装饰越开越多，有布满一段一段 褶装饰，并缀有蕾丝边，通过常分三到七段，甚至夸张的有达25段，上面装有荷叶边、流苏缎带等，十分华丽。
5、60年代中期只有下摆处有轮骨的金字塔状裙子。
60年代末，出现露出衬裙波兰风样式。只流行二三年便转向后部突起的巴斯尔样式。 6、各种外套、大衣：面料织金缎、提花锦缎，塔夫绸最为流行。 7、女裤和妇女解放运动
1851年，美国的女权运动的先驱Amelia Jenks Bloomer发明了一种新型女装引起世人的注目。 发型和帽子
（三） 擎起巴黎高级女装大旗的第一位服装设计师 （1825——1895） Charles frederick worth 查尔斯·弗莱德里·沃斯被人们称之为“时装之父”。
法国有位学者曾说：如果这世界上没有巴黎，那世界就会创造一个巴黎；同样地，如果巴黎没有worth（沃斯），那巴黎就会创造一个worth。有这句话就可显见worth在时装史上的地位。 沃斯
1、 1858年在巴黎开办了时装店。 2、 最早使用时装模特儿。
3、 第一位开设时装沙龙，是时装表演的鼻祖。 4、 用高级好画面料设计，将服装高级化。
9、 他创造了自己来采购、选料、设立创作工作室、拥有专属模特，每年举办四次作品发布会。 10、 每年推出新的流行式样，带动流行，刺激消费，可以说是今日营销手法的先驱。 Charles worth 的品牌建立
Charles worth的主顾主要是演艺界的当红明星。他从她们身上看到价值——这些女性穿着他的服装上台或者社交。一旦她们成名，自己的服装就会自然而然的在人群中得到推广。
因此，Charles worth在服装上签名，让自己的名字随着明星们一起走红。这个创意，使Charles worth逐渐建立了自己的服装品牌。
他再也不等同于以往那些默默无名的裁缝，他是服饰史上第一个将自己的姓名作为服装品牌的设计师。 Charles worth的作品：他抬高了当时女装的腰线，通过加长裙身来调整女性的身材比例。 19世纪70年代后，bustle样式成为流行样式，臀部凸起，有意使隆起的臀部成为一部俏皮的摸样。
1896年他为格里夫而伯爵夫人设计了一款采用公主线刺绣装饰的晚礼服，其后背到裙摆的放射形刺绣饰线条，体现出当时最新潮的”新艺术“运动的精神。
世纪之交，他又推出16世纪风格的羊腿袖以搭配日益简单的裙摆。
沃斯为巴黎确立“世界流行中心”、“世界时装发源地”的国际地位树起了一面令人注目的大旗。现在时装界的许多传统都与沃斯有关，他给巴黎仍至法国的时装产业带来活力和繁荣。
第四节 近代服装——巴尔斯时代 （1870~1890）
17、18世纪末两次出现过的臀垫——巴斯尔又一次复活，流行于70到80年代，因此，把这一历史时期称为巴斯而时代。 巴斯尔时代的男装 1、上衣、庞塔龙和基莱。
2、新的变化：现代型的衬衣和领带登场。 巴斯尔时代的女装
巴斯尔样式虽然是第三次出现，但巴斯尔这个名称的使用实际是在19世纪30年代。
（1）克里诺莱特，有波兰式罗布发展而来，后半部用铁丝或鲸须撑架使之后突的衬裙，上蒙马尾衬布，罩裙流行托据形式。 1877——1880年，流行上下都很紧身的样式，裙子下摆变窄，被称作“普林塞斯·多莱斯”（princess dress）。紧身裙上配一条别色罩裙，或缠卷在腿部、或装饰在腰部，多余部分集中于后臀部，下摆呈美人鱼一样的托据形式。
3、克拉巴特——斯卡夫——领带。
4、服装开始分类：市井服（逛街鞋）、运动服和社交服 5、 公主线时装的发明者。 6、 西式套装的创始人。
7、 第一位创立自己的品牌的设计师。
8、 第一个向美国、英国成衣商出售作品的设计师。
1883年，裙子又逐渐变大，（只在后腰和下摆铁丝、鲸鱼骨、马尾做成突状）巴斯尔样式重新复活，这是新型的克里若特衬裙（new crinolette）。 巴斯尔广告及各种造型
“科学家的巴斯尔”、“健康的巴斯尔”“对腰椎无影响的巴斯尔”“做起事可伸缩的巴斯尔”等多种形式。 巴斯尔时代女装的特点： 1、突臀 2、拖据
3、强调“前挺后翘”的外形特征 4、强调表面装饰效果
1880年代以后，泰拉多·斯茨（女西服套装）—男式女服，女服又一次向男性靠拢。女性运动服促进了女服现代化的进程。 80年代后，女性参加各种体育运动，高尔夫，溜冰、网球、骑自行车等，运动服应运而生。 本章重点、难点问题
1、在波旁王朝复辟期间，法国上流社会的绅士们的生活注重典雅和严谨的贵族风格。受同期女装影响，男装时兴收腰、耸肩，造型装腔作势、神气十足。
2、新洛可可时期，因女装大量使用裙撑“克里诺林”，故服装史上称作克里诺林时代。 3、缝纫机出现对成衣制造业更是具有划时代的意义。被誉为“继犁之后造福人类的工具”。
4、1858年，英国青年查尔斯·夫莱戴里克·沃斯在巴黎创立了高级时装店，在服装界竖起了一面指导流行的大旗。 5、查尔斯·夫莱德里克·沃斯被人们称之为“时装之父”。 6、第一位创立自己品牌的设计师是查尔斯·夫莱德里克·沃斯。
7.沃斯为巴黎确立“世界流行中心”、“世界时装发源地”的国际地位竖起了一面令世人瞩目的大旗。 8、简述浪漫主义时代女装的特点。
第五节 S形时代（1890~1914）
S形时代
19世纪末20世纪初，艺术领域出现了否定传统否定传统造型样式的运动潮流，这就是所谓的“新艺术运动”。
主要特征：曲线造形，S状、涡状、波浪状、藤蔓一样非对称的自由流畅的连续曲线，取材于自然界的花梗、花蕊、葡萄藤、昆虫翅膀以及其它优美的波状形体构成。
1900年巴黎的万国博览会上。新艺术运动到达顶峰，受新艺术运动曲线的造型样式影响，这个时期女装外形从侧面看成优美的s形，因此把这一时刻称作“S形时代”。 （1） S形时代的男装
1、 仍是三件套形式，变化不明显，追求统一美。 2、 19世纪90年代裤口变窄。 3、 20世纪初裤长变短，卷裤脚出现。 （2） S形时代女装 S形时代女装特征：
1.裙摆加进三角形布，下摆的量达到顶峰。哥阿·斯特卡（gore skirt）。 2.裙长及地面，上半身到臀部非常合体，下面呈喇叭状。 紧身胸衣科尔赛特
历时三百余年。从小长期有计划进行束腰。（33~35厘米）的“蜂腰”。损害身体刑具，带来疾病，缩短寿命。 胸罩（胸衣、文胸）：1880~1890年开始启用20世纪普及。 4、创造流行的设计大师与霍布尔裙时代
·19世纪末20世纪初，巴黎时装界进入一个由设计师创造流行的新时代。
·1870设计师杰克多塞开始设计生涯“高级女装的魔术师” ·1890年俄罗斯血统卡罗兰姐妹创设高级时装店。 霍布尔裙时代
1910年波尔·波阿莱发表了松腰身，膝部以下收紧，使女人举步维艰的霍布尔裙，在1920~1914年间风靡巴黎，历史上把这一阶段称作为“霍布尔裙时代”。
·1905年沃斯店（其儿子继承）
·1912年挪威耐夫人创设高级时装店，创造斜裁技术。 ·20世纪初第一位“革命家”的设计大师波尔·波阿莱霍布尔裙。
3.羊腿袖，基哥·斯里布（gigot sleeve）。 4、 衬衣、领带十分讲究。
5、 鞋种类多，有白皮鞋，牛津大学生鞋、两色拼接运动鞋
等。